MÚSICA / CONCERTOS / FESTIVAIS
PHYDELLIUS COMBO JAZZ
Phydellius’ Combo Jazz surge da necessidade latejante e de almejados interesses de jovens músicos torrejanos pela atmosfera e fruição jazzísticas, motivações essas entrelaçadas com a crescente atenção dada a este idioma musical pelo Conservatório de Música do Choral Phydellius e pelo Teatro Virgínia. Surge então uma classe de conjunto, vinculada ao plano formativo curricular dos cursos básico e secundário de música do Phydellius.
Este projeto é liderado pelo torrejano, músico e professor, Ricardo Gama Henriques. O que se pretende é que o Phydellius’ Combo Jazz possa continuar, expandir ou ramificar, nos próximos anos, podendo assim garantir que mais alunos com atração pelas linguagens jazz e improvisação poderão usufruir desta oferta formativa.
Phydellius’ Combo Jazz nasceu em setembro de 2022, no seio do Choral Phydellius, instituição torrejana cujo foco musical foi, desde 1957 e até então, circunscrito essencialmente à música clássica coral e instrumental.
O grupo de oito músicos marcou a diferença e impôs-se logo no seu primeiro ano de formação, sendo muito apreciado e elogiado em diversas apresentações públicas, designadamente, na sede do Conservatório de Música do Choral Phydellius, em escolas do 1.º ciclo e secundárias, no Teatro Virgínia e no palco FNAC.
7 de dezembro de 2023, 21h30 - Teatro virgínia, Torres Novas.
MARIA GADÚ
Maria Gadú é uma das mais respeitadas e aplaudidas artistas brasileiras das duas últimas décadas, tendo-se afirmado como uma intérprete e compositora de excelência que assumiu um lugar de relevo no fluxo histórico da MPB. Para alcançar esse estatuto, valeu-lhe o seu óbvio talento e também o reconhecimento dos seus pares. Fez, por exemplo, digressões com os gigantes da canção brasileira, Caetano Veloso e Milton Nascimento, dois mestres que sempre lhe dirigiram as mais elogiosas referências.
A cantora estreou-se em 2009 com um álbum homónimo de onde saiu o mega êxito “Shimbalaiê” que foi até banda sonora da novela “Viver a Vida”. O facto de ter escrito essa canção quando contava apenas 10 anos é revelador do papel que a música sempre teve na sua vida. Dois anos depois, em 2011, lançou um álbum ao vivo em que repartia os créditos com Caetano Veloso. Os álbuns “Mais Uma Página”, “Nós” e o mais recente “Quem Sabe Isso Quer Dizer Amor” revelaram-se fontes de mais êxitos - como “Quase Sem Querer” ou “Dona Cila”, temas que juntos somam mais de 150 milhões de plays só no Spotify, plataforma em que Maria Gadú tem mais de 2 milhões de ouvintes mensais. Essa popularidade explica que tenha recebido várias nomeações para os Grammys latinos e que acumule já várias distinções atribuídas pela indústria brasileira.
O seu álbum mais recente, “Quem Sabe Isso Quer Dizer Amor”, vê-a a homenagear vários nomes-chave da música popular brasileira, de Marisa Monte e Rita Lee a Gonzaguinha e Caetano Veloso, sendo uma carta de amor a uma cultura que sempre a apaixonou e motivou. Gadú, que é uma ativista das causas antirracistas, feministas e dos direitos LGBTQIA+, entende que a música é algo de essencial para as nossas vidas. E é isso que ela nos vem oferecer, num muito aguardado reencontro com os fãs portugueses.
9 dezembro, Capitólio, Lisboa, 21h
10 dezembro, Hard Club, Porto, 21h
Luiz Caracol prepara-se para nos apresentar o seu novo álbum “Ao vivo no Namouche”, o seu quarto trabalho discográfico. Um álbum que resulta de um concerto intimista, gravado e filmado no mítico e histórico estúdio lisboeta.
Neste novo trabalho, Luiz Caracol mostra a simplicidade da sua música, e torna-se cada vez mais evidente cada mistura, cada influencia de uma já sólida e consistente caminhada.
Este concerto faz parte da tour “Sou” e passa por Águeda já dia 15, a última data do ano, sendo que se prevê mais concertos no início de 2024.
Auditório do Centro de Artes de Águeda, sexta-feira, 15 dezembro, 21H30
Daniel Knox é um compositor e pianista norte-americano a viver na cidade do Porto desde há quase um ano. Já colaborou com o realizador David Lynch e há quem diga que é como um mestre contador de histórias em cima de palco.
Começou a sua carreira, aprendendo sozinho a tocar piano em lobbies de hotéis, mas tinha um especial interesse em cinema. Chegou a frequentar cinema na faculdade, mas acabou por desistir, tendo trabalhado ainda nos EUA, como projecionista.
Em 2007, iniciou a sua carreira discográfica e, destacou-se desde logo pela sua voz de barítono, a qualidade das suas letras e as participações com artistas tão icónicos como David Lynch, Nina Nastasia ou Jarvis Cocker.
Daniel prepara-se para subir ao palco do auditório do Teatro Academico Gil Vicente em Coimbra, Um concerto com alguns dos melhores temas do cancioneiro popular norte-americano tocadas ao piano e cantadas na voz única de Daniel.
Auditório TAGV, Coimbra: 16 dezembro 2023, 18h
CLAV LIVE SESSIONS
Estão de volta as Clav Live Sessions para a 2ª temporada de 2023 de 27 de setembro a 16 de dezembro.
Cada projeto irá fazer uma tour por vários espaços de Guimarães, Vila Nova de Famalicão e Porto.
A Urtiga, Pedro Branco, Catarina Branco e José Valente são os artístas convidados para esta temporada.
Cada artista realizará um concerto empolgante em formato de streaming no CLAV, mas também registará essa experiência única para formato televisivo e haverá a criação de novos conteúdos digitais.
SAMAMBAIA (Concertos)
Samambaia é provavelmente o bar mais brasileiro da Graça. Pelo seu palco passa muita Bossa Nova, Samba e não só, até ao final do ano ainda pode assistir a alguns concertos.
Dia 8 dezembro:
Tons de Bossa com Tomé na guitarra e Mariá na voz. Pode contar com música portuguesa, samba e muita bossa nova.
O concerto começa às 20h e os bilhetes custam 10€.
Dia 15 dezembro:
Esta sexta sobe ao palco Camila Masiso, cantora e compositora brasileira que foi vencedora do concurso Jazz Contest da Smooth FM.
Camila conta já com 2 discos editados e este ano lançou "Rara”, a sua mais nova composição, já disponível em todas as plataformas digitais
O concerto começa às 20h e os bilhetes custam 10€.
Dia 16 dezembro:
Este sábado o palco do Samambaia recebe Karla da Silva. A artista brasileira irá interpretar clássicos de compositores tradicionais como D. Ivone Lara, Cartola, Nelson Cavaquinho, Paulinho da Viola e Jorge Aragão, entre outros.
Em 2011, gravou o primeiro álbum, Quintal, e, no ano seguinte, chegou às semifinais da primeira edição do The Voice Brasil. Já atuou ao lado de grandes nomes da música, como Gal Costa, Milton Nascimento e Emicida.
Recentemente lançou "Petit Pays" e "Pra Machucar Meu Coração". Agora, a cantora prepara-se para lançar Sotak, o seu mais recente trabalho. Formado inteiramente pelos seus temas originais, o álbum propõe uma mistura singular de influências culturais e musicais, unindo os diversos sotaques da língua portuguesa, do Brasil a Portugal, passando por Cabo-Verde e Angola.
O concerto começa às 20h e os bilhetes custam 10€.
JAZZANOVA
Colectivo Alemão volta a Portugal com a melhor música jazz, funk e soul para apresentar um novo trabalho com um convidado muito especial, Dj Amir.
Grupo recriou sucessos da icónica editora de Detroit "Strata Records" e lançou-os num novo disco.
O famigerado colectivo Alemão Jazzanova regressa às edições e ao formato longa duração, cinco anos após “The Pool” que marcou a última passagem da banda pelo nosso país. Esta nova edição é o pretexto mais que suficiente para uma visita ao nosso país, dias 15, 16 e 17 de Dezembro em Lisboa, Guimarães e Porto. Com "Strata Records – The Sound of Detroit – Reimagined by Jazzanova" na bagagem, os Jazzanova trazem também consigo os outros sucessos da banda.
Como é que o coletivo de produção Jazzanova, com sede em Berlim, pensa em reimaginar canções da icónica editora Strata, de Detroit? “Não consigo pensar em banda mais perfeita para fazer este trabalho”, diz DJ Amir sobre os Jazzanova, uma mistura de DJs, colecionadores de discos e músicos, “porque eles trouxeram paixão e amor ao projeto, porque conhecem a música e amam a música. Em " Strata Records – The Sound of Detroit – Reimaginado por Jazzanova", DJ Amir e Jazzanova dão nova vida a onze faixas escolhidas a dedo do catálogo Strata para fãs das gravações históricas da editora mas também para os novos públicos.
Lisboa Ao Vivo, Lisboa, 15 de dezembro, 21h
Centro Cultural Vila Flor, Guimarães, 16 de dezembro
Casa da Música, Porto, 17 de dezembro
DUAS VOZES, QUATRO MÃOS
Com Camané, Ricardo Ribeiro, Mário Laginha e João Paulo Esteves da Silva.
Dia 22 de dezembro 2023, pelas 21h30, quatro grandes artistas irão se encontrar no palco do Coliseu dos Recreios em Lisboa para um concerto memorável.
As duas vozes de Camané e Ricardo Ribeiro aliadas às quatro mãos dos pianos de João Paulo e Mário Laginha irão trazer uma originalidade musical e um entrosamento especial nos vários estilos que os caracteriza.
Quatro músicos que já se cruzaram entre si e que cada um deles tem um projeto singular e bem definido, em que a proposta artística apresentada tenciona ser mais do que a soma das partes.
Camané, João Paulo Esteves da Silva, Mário Laginha e Ricardo Ribeiro esperam e desejam que no fim deste concerto único todos os presentes tenham sentido que algo de especial aconteceu.
Coliseu de Lisboa, 22 de dezembro, 21h30. JANEIRO & PAULO NOVAES | PROTOCOLAR TOUR
Janeiro e Paulo Novaes lançaram o seu novo álbum "Protocolar, Volume 2", trabalho que o duo vai apresentar ao vivo em Portugal em janeiro de 2024, com atuações no dia 17 de Janeiro no Porto, na Casa da Música e no dia 25 de Janeiro em Lisboa, no Clube B.leza.
Este novo disco é um projeto em duo que nasceu da amizade entre os músicos Janeiro, natural de Coimbra, e Paulo Novaes, nascido em São Paulo. A ideia de explorar novas possibilidades na produção musical com uma perspetiva diferente do habitual permitiu-lhes interpretar o mundo ao seu redor, resultando numa fusão entre a canção portuguesa e a Música Popular Brasileira (MPB).
Depois do EP "Protocolar Vol I", um projeto realizado em Portugal, surge agora o segundo volume, gravado e concebido no Brasil, em Avaré-SP, a cidade natal da família de Paulo Novaes. Em dois dias de imersão na criação de canções, na pesquisa de timbres e na elaboração de maquetes, nasceram diversas canções que compõem o segundo volume do "Protocolar".
O álbum contém duas frases que representam o cerne do seu conceito: a primeira é “Se não viver, nunca vai saber” e a segunda é “Tem vida lá fora”. Estas frases repetem-se ao longo do disco, reafirmando a sugestão de olhar para além do mundo burocrático e protocolar e buscar novas experiências e conhecimentos fora do comum. Essa proposta também se reflete na produção musical do álbum, que foi essencialmente um laboratório de criação e produção, sem planos lineares ou expectativas de resultados específicos.
O resultado é uma viagem sonora que convida o ouvinte a mergulhar neste universo proposto pela dupla.
17 de janeiro de 2024, 21h30, Casa da Música no Porto.
25 de janeiro de 2024, Clube B.Leza em Lisboa.
SCARY POCKETS
Diz-se no funk que uma banda está "in the pocket" quando se mostra capaz de criar aquele groove irresistível. Os Scary Pockets estão tão "in the pocket" que até assustam com o seu poder de nos fazer dançar.
Scary Pockets faz-se de feras, músicos veteranos e experimentados capazes de traduzir para a universal linguagem do funk quase todos os outros idiomas musicais. A sua marca distintiva passa por pegar em canções populares de outros géneros e fazer de conta que nasceram das mãos de um endiabrado James Brown, aplicando o verniz funk a temas clássicos e menos clássicos de outras áreas, dos Bee Gees aos Radiohead, e, dessa forma, dando-lhes nova e inesperada vida. Isso levou a que as gravações que vão lançando a um ritmo alucinante desde 2017 - e já são mais de 300 vídeos que criaram - somem quase 250 milhões de visualizações que se prolongaram por 550 milhões de minutos: ou seja, quem vê não consegue parar de ver e o canal de YouTube dos Scary Pockets já conta mais de 1 milhão de assinantes. No Spotify são quase 650 milhões de ouvintes mensais e os seus temas acumulam mais de 120 milhões de plays.
Os mais de 200 colaboradores de Scary Pockets (até agora) incluem estrelas como David Ryan Harris, Larry Goldings, John Scofield, Joey Waronker, John Mayer, Darren King, Sean Hurley, James Gadson, Darren Criss, Antwaun Stanley, Judith Hill, Bruno Major, Reeve Carney, Derek Hough, Bill Wurtz, Joey Dosik, Lee Sklar, Joe Bonamassa, Theo Katzman, Rachael Price, Lizzy McAlpine e Joshua Radin: uma verdadeira tropa de elite. A banda da Scary Pockets Tour 2024 terá à frente Ryan Lerman (cofundador e guitarrista), bem como uma série de outros músicos de primeira linha.
10 fevereiro 2024, Cineteatro Capitólio, Lisboa, 21h30
11 fevereiro 2024, Hard Club Porto, 21h00
SALVADOR SOBRAL CONCERTOS
Salvador Sobral apresentou TIMBRE”, o quarto álbum de estúdio dia 29 de Setembro, nos Armazéns do Chiado em Lisboa e vai andar numa digressão internacional a apresentar o disco ao vivo.
Como artista solo e colaborador de gigantes do jazz, de Dizzy Gillespie a Wayne Shorter, por mais de três décadas, o pianista e compositor panamenho Danilo Pérez, vencedor do Grammy, tem sido elogiado como uma das forças mais criativas da música contemporânea.
Tendo o Jazz como base, a música Global Jazz de Pérez é uma mistura de raízes panamenhas, música folclórica latino-americana, ritmos da África Ocidental, impressionismo europeu – promovendo a música como uma ponte multidimensional e sem fronteiras entre todas as pessoas.
Desde 1993, Pérez lançou 12 álbuns que renderam elogios da crítica inúmeros elogios em todo o mundo. Recebeu o United States Fellowship 2018 e o Smithsonian Legacy Award de 2009.
Por quase duas décadas, Pérez apresentou-se ao lado do baixista John Patitucci como pianista e diretor musical do Wayne Shorter Quartet. O quarteto ficou conhecido por uma forma quase telepática de se comunicar musicalmente, ganhando o prémio Grammy de Melhor Álbum Instrumental de Jazz em 2019 pelo lançamento da Blue Note Records, EMANON.
Patitucci foi aclamado mundialmente pela primeira vez em meados da década de 1980, quando seu trabalho com Chick Corea ajudou a colocá-lo na vanguarda do mundo do jazz. Patitucci gravou e apresentou- se em todo o mundo com sua própria banda e com inúmeros luminares do jazz, pop e artistas clássicos.
O baterista, compositor e professor Adam Cruz nasceu em Nova York e tem sido uma força criativa vital na cena jazzística internacional. Lidera o seu próprio grupo, faz parte do trio do conceituado pianista Danilo Pérez e trabalha regularmente com artistas como Tom Harrell, The Mingus Big Band, Joey Calderazzo, Chris Potter, Steve Wilson e Edward Simon. Adam atualmente leciona no CCNY e no Berklee Global Jazz Institute.
26 de março de 2024, 21 horas, Centro Cultural de Belém, Lisboa.
JOE LOVANO
O terceiro álbum do Trio Tapestry de Joe Lovano estende sua abordagem espaçosa e lírica, com escuta profunda e foco intenso. “Our Daily Bread é alimentado pelo espírito rítmico de expressão que projeta o misterioso mundo da música que está por vir”, diz o mestre saxofonista Lovano em seu encarte, abordando as suas peças elegantemente fluidas e baladas implorantes. Ao longo da sua longa vida no jazz, Joe Lovano abordou toda a gama da música, tocando na tradição e além dela. Trio Tapestry, com Marilyn Crispell e Carmen Castaldi, é um veículo para alguns de seus trabalhos mais pessoais. Como Joe enfatizou: “Esta não é uma banda que começa a partir do beat. O impulso está na melodia e na sequência harmónica. E o ritmo evolui dentro de cada peça de uma maneira muito fluida.”
9 de abril de 2024, 21h, Centro Cultural de Belém, Lisboa.
